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In qualità di società di produzione artistica di giochi professionale, Sheer si impegna a dare il massimo potere ai giochi dei nostri clienti, a creare un'esperienza di gioco coinvolgente per i giocatori, a dare vita alla scena del gioco, come erba, albero, edificio, montagna, ponte e strada, in modo che i giocatori possano provare un senso di immersione nel gioco.
Il ruolo delle scene nel mondo di gioco include: spiegare la visione del mondo del gioco, riflettere lo stile artistico del gioco, abbinare lo sviluppo della trama, impostare l'atmosfera generale, la necessità di interazione uomo-macchina, ecc.
Scenamodellazionenel gioco si riferisce alla creazione di oggetti di scena e scenemodellos nel gioco secondo i disegni di concept game art.In generale, tutti gli oggetti inanimati sono modellati dai modellisti delle scene di gioco nel gioco, come montagne e fiumi, edifici, piante, ecc.
Generalmente, ci sono 2 tipi di scene concettuali.
Uno è il disegno concettuale, che può essere diverso dalla prospettiva o dalla scala del gioco stesso, ma potrebbe mostrare il concetto.
L'altro è il disegno isometrico, che è coerente con la prospettiva e la scala di quello presente nel gioco.
In ogni caso, è necessario trasformare la mappa in una scena coerente nel gioco perfezionandola.
Se si tratta di una scena di mappa 2D, deve essere tagliata, divisa in livello base di corsa, vista distante (cielo, ecc.), vista ravvicinata (edifici, alberi, ecc.), sfondo grande (mappa base).Ci saranno più livelli divisi, aggiungendo il ruolo di livello trasparente (metodo prospettico), aggiungere livello di collisione (area non percorribile) se abbiamo bisogno che la mappa sia più rifinita.Infine, esportiamo il file nel gioco.
Per creare modelli di scena nei giochi, gli artisti richiedono una buona conoscenza della storia dell'architettura, dei diversi stili della scena del gioco, comprese la versione realistica e la versione Q, le prestazioni di illuminazione del materiale del gioco.Inoltre, l'artista dovrebbe essere bravo ad osservare la vita e accumulare varie conoscenze, come la conoscenza dell'urbanistica o la conoscenza delle armi.
Scena cinesemodellazione: gli artisti devono conoscere l'architettura, comprendere le leggi edilizie di base, una breve storia dell'architettura cinese, apprezzare l'architettura cinese, creare imitazioni di padiglioni e templi reali.E hanno familiarità con la realizzazione di sale nell'architettura cinese, come la realizzazione di cortili, comprese le stanze della facciata, le stanze principali, i compartimenti, ecc., La modellazione cinese di interni nel gioco
Modellazione di scene in stile occidentale: gli artisti devono conoscere le regole per la creazione di edifici in stile occidentale, una breve storia dell'architettura occidentale, il metodo di produzione delle scene in stile occidentale, la cottura delle decalcomanie e i semplici effetti normali, l'apprezzamento dell'architettura occidentale, la modellazione di una scena occidentale cappella, decalcomanie per l'illuminazione della cottura, decalcomanie normali, effetti normali.
Creazione dell'ambiente e combinazione di scene: creazione di alberi, piante, pietre e altri oggetti, creazione di terreni e morfologie.
I consigli del processo produttivo
1. Completa il modello (modellazione)
(1) Prestare attenzione al ritmo del cablaggio dello stampo nudo e alle leggi sul cablaggio;il cablaggio segue sempre la struttura.
(2) Concentrarsi sull'espressione della tensione, la struttura dell'attrezzatura del modello dipende dal grado di stress morbido e duro del materiale.L'espressione facciale è opportunamente esagerata e rilassata, mostrando slancio;
(3) Il frullatore può essere utilizzato come tradizionalepoligonomodellazione.
2. UVposizionamento
(1) Prestare attenzione a giocare in modo diretto e assicurarsi che il resto del viso e la parte superiore del corpo siano lasciati per l'attrezzatura, la parte inferiore del corpo e le armi (dipende dall'analisi specifica del ruolo).
(2) Prestare attenzione ai requisiti di base del progetto generale UV.La dimensione dell'area UV dall'alto verso il basso è da densa a sparsa.
(3) Prestare attenzione a cercare di mantenere l'UV pieno dell'interoMappaturaper risparmiare risorse.
(4) Prestare attenzione alla distinzione tra bordi netti e morbidi.
(5) Il valore di UV e il bordo di mappatura e l'overflow mantengono 3 pixel, per evitare il bordo nero sul risultato finale.
3. Mappatura
Presta attenzione al colore intrinseco.Ecco un suggerimento, possiamo considerare l'equilibrio generale del rapporto tra la parte superiore e inferiore del personaggio e il rapporto tra colori caldi e freddi.Innanzitutto, utilizziamo lo strumento sfumatura in Bodypaint sul personaggio per creare una parte superiore e inferiore della sfumatura (colore del vertice).Quindi in Photoshop abbiamo bisogno del menu immagineombreggiatoremenu di regolazione inmayae altro software e seleziona il colore opzionale per impostare il caldo e il freddo.
Mappatura normale.ZBrush è un software comune perMappatura normalemetodo.Le linee normali vengono tracciate in ogni punto della superficie irregolare dell'oggetto originale e il canale colore RGB viene utilizzato per contrassegnare la direzione delle linee normali, che è possibile interpretare come una direzione diversamagliasuperficie parallela alla superficie irregolare originale.È solo un piano liscio.Crea prima una mappa a colori solidi, quindi aggiungi sopra una mappa dei materiali.
Puoi anche usare PS per creare le tue trasparenze alfa, passare a una sfera di materiale traslucido durante l'importazione in SP, quindi aggiungere il canale OP e infine trascinare le trasparenze finite al suo interno.
Gli stili artistici di gioco comuni sono classificati come segue.
1. Europa e America
Fantasy magico europeo e americano: ci sono “World of Warcraft”, “Diablo”, la serie “Heroes of Magic”, “The Elder Scrolls”, ecc.
Medievale: serie “Ride and Kill”, “Medieval 2 Total War”, “Fortress”.
Gotico: “Alice Madness Return” “Castlevania Shadow King
Rinascimento: “Age of Sail” “Era 1404″ “Assassin's Creed 2”
Cowboy occidentale: “Il selvaggio West” “Il selvaggio West” “I predatori dell'arca perduta
Europa e America moderne: la maggior parte del genere bellico con temi realistici, come “Battlefield” 3/4, “Call of Duty” 4/6/8, serie “GTA”, “Watch Dogs”, serie “Need for Speed”
Post-apocalittico: “Zombie Siege” “Fallout 3″ “DAZY” “Metro 2033″ “MADMAX
Fantascienza: (suddivisa in: steampunk, punk a valvole, cyberpunk, ecc.)
a: Steampunk: “Mechanical Vertigo”, “The Order 1886″, “Alice's Return to Madness”, “Gravity Bizarro World”
b: Tube punk: serie “Red Alert”, “Fallout 3″ “Metro 2033″ “BioShock” “serie Warhammer 40K
c:Cyberpunk: serie “Halo”, “EVE”, “Starcraft”, serie “Mass Effect”, “Destiny

2. Giappone
Magia giapponese: serie “Final Fantasy”, serie “Legend of Heroes”, serie “Spirit of Light”, “Kingdom Hearts”, “GI Joe
Gotico giapponese: “Castlevania”, “Ghostbusters”, “Angel Hunters
Steampunk giapponese: serie Final Fantasy, Sakura Wars
Cyberpunk giapponese: serie “Super Robot Wars”, giochi legati a Gundam, “Attack of the Crustaceans”, “Xenoblade”, “Asuka Mime”
Moderno giapponese: serie “King of Fighters”, serie “Dead or Alive”, serie “Resident Evil”, serie “Alloy Gear”, serie “Tekken”, “Parasite Eve”, “Ryu
Stile di arti marziali giapponesi: serie “Stati Combattenti Basara”, serie “Ninja Dragon Sword”.
Stile celluloide: “Code Breaker”, “Teacup Head”, “Monkey 4″, “Mirror's Edge”, “No Man's Land”

3. Cina
Coltivazione dell'immortalità: “Ghost Valley Eight Wonders” “Taiwu E scroll
Arti marziali: “La fine del mondo”, “Un sogno di River Lake”, “La vera Scrittura dei nove mali”.
Tre Regni: “I Tre Regni
Viaggio occidentale: “Fantasy West

4. Corea
La maggior parte di essi sono temi misti, spesso fondono magia europea e americana o arti marziali cinesi e aggiungono vari elementi steampunk o cyberpunk, e le caratteristiche dei personaggi tendono ad essere estetiche giapponesi.Ad esempio: serie “Paradise”, “StarCraft”, ecc.